Автор урока Наталья Радостная.
Сегодня мы с вами прикоснемся к прекрасному. Научимся заменять лицо с портрета, нарисованного художником на свое лицо.
Для выполнения этого монтажа я взяла вот этот потрет графика-портретиста Krzysztof Lukasiewicz и потрет своей дочери. Специально не подбирала фотографию, просто оценила, что здесь должно быть фото с эмоцией. Не знаю, что получится) увидим в конце урока.Ведь далеко не всегда есть под рукой фото в точности подходящее под исходный материал.
Итак, начнем.
Как видите картина художника выполнена в стиле сепия, а наша с вами фотография находится в цвете, т.е RGB. Что бы выполнить наш монтаж мы с вами должны перевести нашу картину в градацию серого, обесцветить ее. Это позволит нам лучше увидеть переходы цвета и откорректировать ее в соответствии с нашими желаниями.Переходим в меню Изображение – Режим – Градации серого.
Открываем наше фото – берем инструмент овальное выделение – выделяем лицо 
Затем переключаемся на инструмент перемещение (инструмент превращается в маленькие ножнички) - и просто перетаскиваем выделение на картину – нажимаем ctrl + T и уменьшаем или увеличиваем лицо по размеру лица на картине.
Уменьшаем прозрачность нашего лица и перемещаем его на лицо, изображенное на картине – главное что бы совпадали глаза и находились на одном уровне друг от друга.
Добавим маску слоя – выберем инструмент кисть(напомню – черным – стираем, белым возвращаем все на свои места).
Находясь на маске (в палитре слоев) - убираем все лишнее (волосы, фон и т.д.) – возвращаем прозрачность - уменьшая и увеличивая непрозрачность и нажим кисти «смешиваем» лица, стираем острые границы, делаем лицо объемным иначе оно будет смотреться как «блин» и не будет реалистичным, чем точнее сейчас будет выполнена работа, тем эффектнее она будет смотреться в конце – так же убираем блики (с помощью заплатки), ретушируем лицо (с помощью инструмента восстанавливающая кисть)- далее переходим в меню изображение – коррекция - уровни , изображение – коррекция - кривые, а так же яркость и контрастность, подгоняя цвет и яркость лица на цвет и яркость лица на картине. Используем эти настройки максимально точно, отключая видимость слоя с вашим лицом и сравнивая полученный результат с картиной. 
Что бы наше лицо не смотрелось гладким и не выделялось своей однородностью добавим лицу немного шума, для это используем Фильтр – шум – добавить шум ((по Гауссу)размер 1 - это у меня возможно у вас он будет другим.
Вот, что у нас получилось.
Вернем нашу работу в режим RGB.Изображение – Режим – RGB.
Добавим нашему изображению текстуру - сливаем слои Ctrl +E и образовываем новый слой в палитре слои.
Выбираем инструмент заливка, ставим основной цвет – цвет желаемый вами сепии ( у меня это 5f5140 )и выполняем заливку. Затем выбираем фильтр – текстура – текстуризатор ( с настройками холст, 60, 5, вправо, инвертировать ), у вас они могут быть другими, смотрите исходник, особенно обратите внимание на направление света.
Для только, что созданного и залитого слоя изменяем режим наложения на мягкий свет и меняем непрозрачность до 70-85 %.
Сливаем слои Ctrl +E. Основная работа сделана.Сравниваем с исходником. Очень заметны отличия, не волнуйтесь, сейчас все исправим. 
Подкорректируем цвет. Изображение - Коррекция - Цветовой баланс, добавим желтого и красного, немного. Поработаем с кривыми. Изображение – Коррекция- Кривые . Вот так.
Сейчас выполним еще несколько действий для улучшения нашей работы. Сейчас мы как бы объединим обе части, сольем их во едино.
Делаем копию слоя. Затем Фильтр- размытие – размытие по гауссу (примерно 3-5).
Меняем режим наложения на мягкий свет изменяем непрозрачность слоя до 70 %. Сливаем слои Ctrl +E. Уже лучше. Наша работа стала выразительной, появилась глубина.
Еще раз копируем слой. Увеличим немного резкость. Фильтр – Другие – Цветовой контраст (значение 3).
Изменяем слою - режим наложения на перекрытие. Меняем непрозразчность, как понравится (у меня 20%).Вот и все.
Рискну предложить сделать рамочку для нашей работы. Для рамочки использовать будем те же самые цвета , что и на монтаже.
Возьмите инструмент пипетка и выберите самый светлый цвет, который есть на фотографии, переключим цвета на панели инструментов и выберем пипеткой самый темный цвет на фотографии.
Правой кнопкой мыши щелкнем по окну и перейдем по команде «размер холста», выберем , в раскрывшемся окне цвет выберем темный, выберем единицу измерения в мм в «новом размере холста» и добавим по 3 мм, нажимаем – да. Темная рамочка есть.
Повторяем действия, только меняем цвет на светлый (выбранный нами ранее). Появилась светлая рамочка. Повторяем еще раз с темным цветом.
Последний раз выбираем "размер холста", светлый цвет, но единица измерения см, добавляем по 4 см.
Рамочка готова.
Пришло время сравнить наши портреты.
У меня получилась вот такая работа.
Без рамочки.
С рамочкой
В своем уроке я использовала многочисленные уроки Зинаиды Лукьяновой, за что ей огромное спасибо!
Надеюсь, вам урок оказался полезным и понятным. Жду ваших комментариев и работ.
P.S. По просьбам добавляю как можно увеличить фотографию при помощи фотошопа, с малой потерей качества.
Я не использую программы, их в нете можно скачать правда, я пользуюсь фотошопом. Размер изображения - отключаешь интерполяцию (снимаешь галочку) - вводишь нужное тебе разрешение , обычно 300 для печати - жмешь ДА. Снова размер изображения - включаешь интерполяцию - и в верхних двух строчках меняешь единицу измерения на проценты - вводишь 110 процентов - нажимаешь - ДА. Это ты увеличила фото на 10 процентов и так можно повторить 12 раз, без видимых потерь качества изображения. Ну почти без потерь. С программами говорят быстрее и нам можно увеличить на 1000 процентов, не знаю, не пробовала.
Теги: Уроки Фотошоп
Покажешь?? 
